一把锡制的提梁壶放在面前，通体制作精良，表面纹理精致、光泽常新。指尖轻轻扫过亮银光滑的器身，略带厚重的金属质感和戛然而止的摩挲声给人以肃穆之感，不带回音的沉默中耳边似乎传来了穿越历史的回响。

时光倒流回旧时，大街小巷总能看到一些店铺摆着一件件铮铮发亮、高贵典雅的锡器在出售，如有顾客相中某件，便将其凑至耳边，指尖轻扫，闻声鉴器。有时也会遇到锡器师傅加工制作锡器，手中小锤挥动，发出“叮叮当当”的脆响，少许时间的沉淀，一件精美绝伦的锡器便自工匠手中诞生，让人不得不惊叹其手艺之精。

这一幕如今依旧在陈连富的锡器铺中上演着。

十四岁跟随祖父学艺入行，十七岁能够独立做香炉、烛台等简单的锡器，后来又学习银器制作和铜器雕刻，二十多岁在行里便小有名气——陈连富的学徒生涯足够丰富多彩，算得上博览群“器”。

锡器是百姓日常生活中的必需品。自古以来，我国就有制作锡器的工艺和使用锡器的习俗，通常用于礼器、祭器和生活用具，其中被老百姓广泛使用于茶具、酒具、餐具，锡器的防霉防潮保鲜等功能深受老百姓喜爱。打锡器也是一项重要的民间手工艺，形成了市井之中不可或缺的行当。到明代，受紫砂制作工艺的启发，制作出了观赏性极强、适合把玩的仿紫砂锡器，将锡器制作推上了纯艺术的高度。

陈连富三十岁时，在摹古融今的基础上，去芜存菁，总结出极富个性的“陈连富锡器制作八法”，结合苏中地区的嵌铜工艺，他所制作的锡器具有浓烈的地方特色。“一件好的锡器要经历多道工序，首先要选料、熔锡，然后是嵌铜、压片、裁剪、塑型，接着需要焊接、锉光、最后是组装和雕刻。”陈连富介绍道，“其中嵌铜工艺是我们苏中地区的独特工艺，特别具有辨识度。”

仅仅是锤炼成型还不够，陈连富把所学的其他技术运用过来，“三分做、七分磨”。只见他将锡器粘固于脚踏驱动的转盘的中心轴上，使其旋转起来。先用名为“锡旋”的特制刀具，修整锡器表面凹凸不平的地方，再用南方常见的“节节草”反复打磨，除去锡器表面的焊迹和锤痕，最后用棉布抛光，直到锡器表面平整柔滑、光可鉴人，一件合格的锡器才算完成了。

陈连富多次携其作品参加全国和省级的非遗及工艺品展览，并屡获大奖。2016年，他的两只锡壶，在中国深圳文博会上分别获中国美术文化创意奖银奖、铜奖。后来，陈连富加入省民间文艺家协会，成为锡器工艺师。“我最满意的一件作品就是文博会上获奖的一把提梁壶，上面雕刻了诗仙李白的形象和月下独酌的诗句，其中对饮成三人的诗句和酒壶相映成趣，获得了评委的一致赞赏。”提起自己得意之作的他语气之中满是自豪。

作为兴化锡器制作技艺非遗传承人，陈氏锡匠两百多年的接力令陈连富深感非遗手艺不仅是一份成就，更是一份责任、一种传承、一份期望。如今，陈连富已年过半百，从事锡器制作亦三十年有余，他最大的愿望，便是希望陈氏锡器一脉能传承下去：“前几年两个学徒在我这边学了一段时间，但都没能坚持下来，希望政府给予我们非遗更好的关心支持和宣传。”

非遗技艺的传承和创新，既要更好地适应时代要求，又要不失其技艺本质，还要因地制宜、因材施艺，注定是一段漫长且充满着无限可能的旅途，而新的时代条件、新的发展理念，也在不断激发其内在活力、为其保驾护航，让灿若星辰的非遗技艺得以焕发新的活力、代代相传。

（全媒体记者 夏子轩）